Wszystkie newsy

Prowadzący „Must Be the Music” twierdzą, że na planie tego programu doskonale się uzupełniają i nie rywalizują ze sobą, tylko się wspierają. Patricia Kazadi i Adam Zdrójkowski cieszą się z tego, że ich praca została doceniona przez widzów, czego dowodem była nominacja w plebiscycie Telekamery Tele Tygodnia 2025. Nie kryją również satysfakcji z tego, że mogą kontynuować tę zawodową przygodę. Jednocześnie zdradzają, że w kolejnej edycji formatu jurorzy pokażą swoje zupełnie inne oblicze i będzie między nimi mocno iskrzyć.

Aktorzy grający w „Exterminatorze” zaznaczają, że ten spektakl przełamuje schematy. To prawdziwa uczta zarówno dla miłośników teatru i improwizacji, jak i muzyki granej na żywo. Paweł Domagała, Janusz Chabior i Katarzyna Grabowska cieszą się więc, że po kilkunastu latach sztuka powraca w nowej odsłonie. To opowieść z przymrużeniem oka o rockowej kapeli, której motto brzmiało kiedyś: „Zero kompromisów!”, ale szara rzeczywistość i obowiązek grania disco polo na dożynkach zmusiły muzyków do występu w zupełnie zaskakującej dla nich roli.

Artystka jest niezwykle dumna z tego, że udało się jej dokończyć budowę domu i wreszcie mogła w nim zamieszkać. Jak podkreśla, drzwi zawsze są otwarte dla gości i przestrzeń tętni życiem, bo często spotykają się tam muzycy i wokaliści. I prawdopodobnie w taki właśnie sposób Maria Sadowska i jej znajomi spędzą sylwestra. Piosenkarka zapowiada też, że nadchodzący rok będzie przełomowy w jej karierze. Między innymi planuje wydać nową płytę i chce się spotykać z fanami na specjalnych koncertach.

Koncerty to coraz popularniejsza aktywność kulturalna wśród Polaków. W ostatnich latach szczególnie intensywnie rozwinął się segment koncertów dużych, stadionowych, gdzie grają polskie i zagraniczne megagwiazdy. Przedstawiciele branży podkreślają, że na zagranicznych rynkach taki trend zauważalnie pogorszył sytuację mniejszych klubów muzycznych i ograniczył popyt na mniej znanych i początkujących artystów. Trwają dyskusje o potrzebie dodatkowego wsparcia, poprzez np. jakąś formę redystrybucji środków.

Dyrektor Warszawskiej Opery Kameralnej podkreśla, że pomysł na cykl Jazz z MACV narodził się z jej miłości do jazzu. Od lat ma ogromny sentyment do tego gatunku, a połączenie go z klasycznymi arcydziełami wybitnych kompozytorów to według niej prawdziwy majstersztyk i świadectwo mistrzowskiego kunsztu. Improwizacja pozwala bowiem spojrzeć na muzykę sprzed lat z zupełnie innej perspektywy. We wstępie do nowej płyty tej serii nagranej z Filipem Wojciechowskim Alicja Węgorzewska napisała, że ten album to zaproszenie do przekraczania granic pomiędzy gatunkami i epokami. Artystka cieszy się, że ten projekt tak przypadł do gustu melomanom i zapewnia, że w tej kwestii nie powiedziała jeszcze ostatniego słowa.

Nowa, 13. edycja programu „Must Be the Music” trafi na antenę Polsatu wiosną 2026 roku. Castingi do programu odbyły się we wrześniu i jak zdradza Maciej Rock, zgłosiła się na nie rekordowa liczba solistów i zespołów. Wśród nich nie brakowało prawdziwych „perełek”, które za jakiś czas mogą zatrząść rynkiem muzycznym.

Dla młodych artystów jednym z największych wyzwań na początku kariery jest znalezienie menedżera, który pomógłby im budować markę i pozyskiwać kontrakty. Dla profesjonalnego agenta taka współpraca wiąże się z większym ryzykiem niż w przypadku już znanych twórców, ale też z dużą ilością czasu i zasobów, które musi na to poświęcić. Branża przygląda się różnym możliwościom i rozważa wypracowanie wewnętrznych rozwiązań, które mogłyby zabezpieczyć interesy obu stron i ułatwić kooperację, a tym samym umożliwić rozwój całego rynku muzycznego.

Filip Wojciechowski nie ukrywa, że z ogromną przyjemnością przyjął zaproszenie do kontynuacji cyklu Jazz z MACV i zmierzył się z dziełami Wolfganga Amadeusa Mozarta. Jego zdaniem twórczość tego wybitnego kompozytora jest tak wyjątkowa i ponadczasowa, że mimo upływu lat nadal zachwyca, inspiruje oraz otwiera przestrzeń dla kreatywności i indywidualnej ekspresji. Melomani, którzy w ostatni weekend listopada przybyli do Warszawskiej Opery Kameralnej, mieli niepowtarzalną okazję przenieść się do czasów klasycyzmu i posłuchać dwóch jego arcydzieł w nowym wydaniu. Z okazji premiery kolejnej odsłony tego projektu pianista zasiadł przy historycznym fortepianie z 1830 roku.

Artystka nie ma nic przeciwko dekorowaniu domu na święta kilka tygodni wcześniej. Sama już w ten weekend będzie ubierać choinkę, by jak najdłużej cieszyć się tym wyjątkowym klimatem. W grudniu czeka ją jeszcze sporo koncertów, natomiast Nowy Rok tym razem powita nie na scenie, ale w gronie znajomych.

Bartosz Sąder, dziennikarz muzyczny Wirtualnej Polski, uważa, że w polskiej branży muzycznej brakuje nagród dla osób, które na różnych płaszczyznach współpracują z artystami, kreują ich wizerunek sceniczny, odpowiadają za wydawanie płyt, promowanie twórczości, realizują teledyski, organizują koncerty i dbają o oprawę tych widowisk. Na sukces jednego wykonawcy pracuje wiele osób, które zazwyczaj pozostają w cieniu, a ich nazwiska nic nie mówią odbiorcom. Zdaniem dziennikarza warto więc w odpowiedni sposób docenić ich profesjonalizm, zaangażowanie i kreatywność.

Mimo końcówki roku Warszawska Opera Kameralna nie zwalnia tempa. Artyści przygotowują się do kolejnych dwóch premier. Dyrektor instytucji – Alicja Węgorzewska nie kryje satysfakcji z kolejnej odsłony cyklu Jazz z MACV, którego jest pomysłodawczynią. Tym razem do współpracy zaprosiła Filipa Wojciechowskiego, wszechstronnego pianistę, który z taką samą swobodą porusza się w świecie muzyki klasycznej, jak i jazzowej. Nowa płyta ukaże się 29 listopada. W grudniu natomiast WOK zaprasza na świąteczny spektakl „Zaginione kolędy” autorstwa Jerzego Wołosiuka.

Artysta jednym tchem wymienia swoje ulubione role w dziełach W. A. Mozarta i nie ukrywa, że każdego roku z dużą ekscytacją wyczekuje kolejnej edycji Festiwalu Mozartowskiego organizowanego przez Warszawską Operę Kameralną. Dla niego projekty realizowane przez WOK są bowiem gwarancją najwyższej jakości i mistrzowskiej precyzji. Z dużą radością przyjął więc zaproszenie do udziału w inscenizacji „Cyrulika sewilskiego” Gioacchina Rossiniego.

W finał roku Warszawska Opera Kameralna wchodzi z dużym rozmachem i proponuje jedną z najważniejszych oper Gioacchina Rossiniego w nowym wydaniu. Alicja Węgorzewska nie kryje satysfakcji z możliwości ponownej współpracy z Grzegorzem Chrapkiewiczem, znanym z precyzyjnych, psychologicznie pogłębionych interpretacji. „Cyrulik sewilski” w jego reżyserii to spotkanie klasycznego arcydzieła z wrażliwością współczesnego teatru. Premiera zapowiada się więc jako wyjątkowe wydarzenie artystyczne, pełne włoskiego temperamentu, finezyjnego humoru i muzycznego geniuszu.

Wokalista zauważa, że rozwijanie kariery w branży muzycznej jest niezwykle ekscytującym, ale i wymagającym wyzwaniem. Co prawda dzięki mediom społecznościowym szybko zdobywa się popularność, ale z kolei kilka niewłaściwych ruchów w sieci może znacznie nadszarpnąć wizerunek. Bartek „Wasyl” Wasilewski chce więc zachować w tym wszystkim zdrowy rozsądek i skupić się na priorytetach. Zaznacza też, że ma już gotowy materiał na debiutancką płytę.

Aktorka przyznaje, że ma duży sentyment do musicali i lubi w nich grać, bo wtedy może zaprezentować na scenie cały kalejdoskop umiejętności, nie tylko grę aktorską, ale także śpiew, taniec i improwizację. Barbarę Kurdej-Szatan bardzo ucieszyła więc propozycja twórców spektaklu muzycznego „Aniołki Mussoliniego”. W tym widowisku bowiem w pełni wykorzystuje swój potencjał, a jednocześnie opowiada historię nietuzinkowych artystek.