Wszystkie newsy

Aktorka nie przepada za serialami kryminalnymi, horrorami, thrillerami i innymi mrocznymi gatunkami, bo jak podkreśla – makabryczne sceny wywołują u niej nieprzyjemne emocje, budzą niepokój i poczucie zagrożenia. Aleksandra Domańska wspomina, że w dzieciństwie zdarzało jej się obejrzeć w telewizji produkcje epatujące drastycznymi obrazami i to właśnie spowodowało traumę. Choć jest dorosła, to boi się wieczorem sama wracać do domu czy przejść przez las.

W serialu „Młode gliny” Jerzy Bończak wciela się w Tadeusza Deca, emerytowanego komendanta. Jest on wdowcem oraz ojcem Szymona (w tej roli Robert Koszucki), naczelnika wydziału kryminalnego, którego wspiera w sprawach zawodowych i prywatnych. Aktor przyznaje, że prywatnie z przyjemnością ogląda produkcje o takiej tematyce. Dziennie po kilka odcinków. Kiedy jednak sam ma zagrać scenę z bronią w ręce, czuje duży dyskomfort.

Aktorka chciałaby wziąć udział w takim projekcie zawodowym, który pozwoliłby jej połączyć pasję, jaką jest jazda konna, z pracą. Z powodzeniem mogłaby więc zagrać rolę na przykład w jakimś filmie kostiumowym czy też opowiadającym o wyścigach konnych. Wiktoria Gąsiewska zaznacza też, że w swoim dorobku zawodowym nie ma takiej produkcji, w której wciela się w czarny charakter.

Aktorzy Michał Czernecki i Antoni Sztaba spotkali się na deskach teatru w spektaklu „Facet z papieru” w reżyserii Leny Frankiewicz. Jeden wciela się w wujka, a drugi – w jego siostrzeńca. Czernecki chwali sobie tę współpracę i dostrzega w młodszym koledze duży potencjał. Jednocześnie żałuje, że on w jego wieku nie miał aż takiej odwagi, pewności siebie i siły przebicia.

Aktor przyznaje, że choć zawsze bardziej pociągał go srebrny ekran i przemysł filmowy, to doskonale czuje się również na teatralnej scenie. Jest to dla niego prawdziwy sprawdzian umiejętności, bo tutaj przecież nie ma dubli, a w świetle jupiterów doskonale widać każde potknięcie. Antoni Sztaba docenia także to, że współczesny teatr często sięga po tematy uniwersalne, ubierając je w nowe formy. Dużą przyjemność sprawiła mu więc rola w spektaklu „Facet z papieru” w reżyserii Leny Frankiewicz.

Aktorka przyznaje, że w obecnych czasach trzeba się dobrze zastanowić, z kim podejmuje się współpracę, bo łatwo można się narazić odbiorcom. Często bowiem ocenie i krytyce podlega nie jakość danego projektu, ale fakt, że został on zrealizowany dla konkretnej stacji telewizyjnej kojarzonej z jakąś partią polityczną. Wtedy dany artysta szybko zyskuje etykietę przyklaskującego władzy albo trafia na czarna listę jej przeciwników. Katarzyna Zielińska podkreśla, że dla niej priorytetem jest praca artystyczna, a nie układy polityczne.

Aktor podkreśla, że w jego zawodzie na sukces trzeba ciężko pracować, ale sława jest ulotna, bo w branży wciąż pojawiają się nowe osoby, nawet bez odpowiedniego wykształcenia i, chcąc nie chcąc, trzeba ustąpić im miejsca. Jerzy Zelnik uważa jednak, że robienie sobie przerw od grania jest potrzebne, by spojrzeć na wszystko z dystansem i wrócić do pracy ze zdwojoną siłą. Teraz można go oglądać w drugim sezonie serialu „Sprawiedliwi. Trójmiasto” w TV4.

„Reset" w reżyserii Patricii Ryczko to film science fiction osadzony w dystopijnym świecie cyfrowej dyktatury. Marieta Żukowska podkreśla, że kreując swoją nietuzinkową bohaterkę, inspirowała się humanoidalnym robotem Sophia, który został obdarzony sztuczną inteligencją po to, aby się uczyć, dostosowywać do ludzkich zachowań i w różnych warunkach pracować z człowiekiem. Choć grała droida, to jej zdaniem, dzięki jej kreatywności, potrafił on okazać najwięcej emocji ze wszystkich postaci w tej produkcji.

Aktor podkreśla, że „Druga Furioza” to kino brutalne, ale stylowe, pełne tempa i skrajnych emocji. Wierzy także, że ta produkcja powtórzy sukces poprzedniej, a nawet okaże się jeszcze lepsza, bo jest mocniejsza psychologicznie. Szymon Bobrowski jest pełen uznania dla reżysera Cypriana Olenckiego, ponieważ uważa, że dzięki jego wizji udało się zrobić film, którym można się poszczycić również poza granicami naszego kraju.

Tancerka przyznaje, że chciałaby kiedyś zagrać w romansie tanecznym typu „Dirty Dancing”. Byłoby to niezwykle satysfakcjonujące wyzwanie aktorskie, w którym mogłaby połączyć wszystkie swoje pasje. Edyta Herbuś zachęca do oglądania jesienią nowych odcinków serialu „Przyjaciółki” w Polsacie i cieszy się, że dołączyła do obsady tej produkcji. Rola Gabi, którą powierzyli jej twórcy, jest bowiem niezwykle bliska jej sercu, bo ona sama, podobnie jak grana przez nią bohaterka, również kiedyś przyjechała do stolicy, by spełniać swoje marzenia.

Wokalistka czuje się zaszczycona tym, że pojawił się pomysł na realizację filmu dokumentalnego, w którym będzie mogła ujawnić szczegóły swojego życia prywatnego i zawodowego. Jak zauważa, nie każdy artysta jest w ten sposób doceniony. Dlatego też ona postanowiła wykorzystać tę szansę i chce jak najlepiej zaprezentować się w tej produkcji. Doda przyznaje również, że ten projekt wywołał wiele negatywnych emocji.

Trwa 78. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Cannes, a plejada gwiazd z całego świata obiera kierunek Lazurowe Wybrzeże. Doda, która trzykrotnie uczestniczyła w tym wydarzeniu, przyznaje, że niektóre zasady obowiązujące na gali i na czerwonym dywanie były dla niej wręcz nie do zaakceptowania. Dorota Rabczewska podkreśla, że tym razem nie wybiera się do Cannes. Nie planuje też współpracy z branżą filmową.

Aktorka nie kryje dumy z tego, że była pierwszą Polką nagrodzoną na Festiwalu Filmowym w Cannes. Był to dla niej ogromny zaszczyt i dowód na to, że doskonale potrafi wykorzystać swój talent i potencjał. Tym bardziej Jadwiga Jankowska-Cieślak żałuje, że nie mogła w danym momencie wykorzystać tego wyróżnienia. Mimo że „Inne spojrzenie” nie przyniosło jej międzynarodowej kariery, to artystka z dużym sentymentem wspomina tamten rozdział swojego życia.

Aktorka zaznacza, że nie jest łatwo przez lata wytrwać w jej zawodzie. Joanna Kurowska z goryczą przyznaje, że aktorzy nie są doceniani przez społeczeństwo, co szczególnie dobitnie pokazała pandemia, politycy przypominają sobie o nich tylko w trakcie kampanii wyborczych, krytycy i hejterzy bywają bezlitośni, nawet na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni liczą się zakulisowe układy. Artystka nie może się też pogodzić z tym, że angaż do produkcji dostają celebryci, którzy jedyne, czym mogą się poszczycić, to liczba followersów.

Aktorka nie szczędzi gorzkich słów pod adresem środowiska polskich filmowców. Jest rozgoryczona tym, że w branży nie można na nikogo liczyć nawet wtedy, kiedy dochodzi do utraty pracy, mobbingu czy nadużyć finansowych. Artyści się nie wspierają, a rywalizacja o role i obawa przed konsekwencjami wyrażania krytyki wobec reżyserów czy producentów powodują, że atmosfera jest niezwykle napięta. Joanna Kurowska zwraca też uwagę na konieczność przeprowadzenia reformy Związku Artystów Scen Polskich. Jej zdaniem to sztuczny twór, który w rzeczywistości nie dba o aktorów, nie broni ich praw i interesów.