Wszystkie newsy

Dyrektor Warszawskiej Opery Kameralnej podkreśla, że pomysł na cykl Jazz z MACV narodził się z jej miłości do jazzu. Od lat ma ogromny sentyment do tego gatunku, a połączenie go z klasycznymi arcydziełami wybitnych kompozytorów to według niej prawdziwy majstersztyk i świadectwo mistrzowskiego kunsztu. Improwizacja pozwala bowiem spojrzeć na muzykę sprzed lat z zupełnie innej perspektywy. We wstępie do nowej płyty tej serii nagranej z Filipem Wojciechowskim Alicja Węgorzewska napisała, że ten album to zaproszenie do przekraczania granic pomiędzy gatunkami i epokami. Artystka cieszy się, że ten projekt tak przypadł do gustu melomanom i zapewnia, że w tej kwestii nie powiedziała jeszcze ostatniego słowa.

Nowa, 13. edycja programu „Must Be the Music” trafi na antenę Polsatu wiosną 2026 roku. Castingi do programu odbyły się we wrześniu i jak zdradza Maciej Rock, zgłosiła się na nie rekordowa liczba solistów i zespołów. Wśród nich nie brakowało prawdziwych „perełek”, które za jakiś czas mogą zatrząść rynkiem muzycznym.

Dla młodych artystów jednym z największych wyzwań na początku kariery jest znalezienie menedżera, który pomógłby im budować markę i pozyskiwać kontrakty. Dla profesjonalnego agenta taka współpraca wiąże się z większym ryzykiem niż w przypadku już znanych twórców, ale też z dużą ilością czasu i zasobów, które musi na to poświęcić. Branża przygląda się różnym możliwościom i rozważa wypracowanie wewnętrznych rozwiązań, które mogłyby zabezpieczyć interesy obu stron i ułatwić kooperację, a tym samym umożliwić rozwój całego rynku muzycznego.

Filip Wojciechowski nie ukrywa, że z ogromną przyjemnością przyjął zaproszenie do kontynuacji cyklu Jazz z MACV i zmierzył się z dziełami Wolfganga Amadeusa Mozarta. Jego zdaniem twórczość tego wybitnego kompozytora jest tak wyjątkowa i ponadczasowa, że mimo upływu lat nadal zachwyca, inspiruje oraz otwiera przestrzeń dla kreatywności i indywidualnej ekspresji. Melomani, którzy w ostatni weekend listopada przybyli do Warszawskiej Opery Kameralnej, mieli niepowtarzalną okazję przenieść się do czasów klasycyzmu i posłuchać dwóch jego arcydzieł w nowym wydaniu. Z okazji premiery kolejnej odsłony tego projektu pianista zasiadł przy historycznym fortepianie z 1830 roku.

Artystka nie ma nic przeciwko dekorowaniu domu na święta kilka tygodni wcześniej. Sama już w ten weekend będzie ubierać choinkę, by jak najdłużej cieszyć się tym wyjątkowym klimatem. W grudniu czeka ją jeszcze sporo koncertów, natomiast Nowy Rok tym razem powita nie na scenie, ale w gronie znajomych.

Bartosz Sąder, dziennikarz muzyczny Wirtualnej Polski, uważa, że w polskiej branży muzycznej brakuje nagród dla osób, które na różnych płaszczyznach współpracują z artystami, kreują ich wizerunek sceniczny, odpowiadają za wydawanie płyt, promowanie twórczości, realizują teledyski, organizują koncerty i dbają o oprawę tych widowisk. Na sukces jednego wykonawcy pracuje wiele osób, które zazwyczaj pozostają w cieniu, a ich nazwiska nic nie mówią odbiorcom. Zdaniem dziennikarza warto więc w odpowiedni sposób docenić ich profesjonalizm, zaangażowanie i kreatywność.

Mimo końcówki roku Warszawska Opera Kameralna nie zwalnia tempa. Artyści przygotowują się do kolejnych dwóch premier. Dyrektor instytucji – Alicja Węgorzewska nie kryje satysfakcji z kolejnej odsłony cyklu Jazz z MACV, którego jest pomysłodawczynią. Tym razem do współpracy zaprosiła Filipa Wojciechowskiego, wszechstronnego pianistę, który z taką samą swobodą porusza się w świecie muzyki klasycznej, jak i jazzowej. Nowa płyta ukaże się 29 listopada. W grudniu natomiast WOK zaprasza na świąteczny spektakl „Zaginione kolędy” autorstwa Jerzego Wołosiuka.

Artysta jednym tchem wymienia swoje ulubione role w dziełach W. A. Mozarta i nie ukrywa, że każdego roku z dużą ekscytacją wyczekuje kolejnej edycji Festiwalu Mozartowskiego organizowanego przez Warszawską Operę Kameralną. Dla niego projekty realizowane przez WOK są bowiem gwarancją najwyższej jakości i mistrzowskiej precyzji. Z dużą radością przyjął więc zaproszenie do udziału w inscenizacji „Cyrulika sewilskiego” Gioacchina Rossiniego.

W finał roku Warszawska Opera Kameralna wchodzi z dużym rozmachem i proponuje jedną z najważniejszych oper Gioacchina Rossiniego w nowym wydaniu. Alicja Węgorzewska nie kryje satysfakcji z możliwości ponownej współpracy z Grzegorzem Chrapkiewiczem, znanym z precyzyjnych, psychologicznie pogłębionych interpretacji. „Cyrulik sewilski” w jego reżyserii to spotkanie klasycznego arcydzieła z wrażliwością współczesnego teatru. Premiera zapowiada się więc jako wyjątkowe wydarzenie artystyczne, pełne włoskiego temperamentu, finezyjnego humoru i muzycznego geniuszu.

Wokalista zauważa, że rozwijanie kariery w branży muzycznej jest niezwykle ekscytującym, ale i wymagającym wyzwaniem. Co prawda dzięki mediom społecznościowym szybko zdobywa się popularność, ale z kolei kilka niewłaściwych ruchów w sieci może znacznie nadszarpnąć wizerunek. Bartek „Wasyl” Wasilewski chce więc zachować w tym wszystkim zdrowy rozsądek i skupić się na priorytetach. Zaznacza też, że ma już gotowy materiał na debiutancką płytę.

Aktorka przyznaje, że ma duży sentyment do musicali i lubi w nich grać, bo wtedy może zaprezentować na scenie cały kalejdoskop umiejętności, nie tylko grę aktorską, ale także śpiew, taniec i improwizację. Barbarę Kurdej-Szatan bardzo ucieszyła więc propozycja twórców spektaklu muzycznego „Aniołki Mussoliniego”. W tym widowisku bowiem w pełni wykorzystuje swój potencjał, a jednocześnie opowiada historię nietuzinkowych artystek.

Relacja między artystą a menedżerem jest jednym z najważniejszych partnerstw w branży muzycznej, a jednocześnie nie jest wolna od ryzyk dla obu zainteresowanych stron. Ewentualne konflikty mogą mieć poważne konsekwencje wizerunkowe i finansowe zarówno dla twórców, jak i osób zarządzających ich karierą. Kluczowe jest podpisanie dobrego kontraktu, w którym obie strony będą się czuły bezpiecznie. Istotne jest także rozwijanie kompetencji zarządczych zarówno menedżerów, jak i samych twórców.

Andrzej Smolik, Krzysztof Zalewski i Natalia Przybysz zgodnie przyznają, że lubią występować w Krakowie nie tylko ze względu na wyjątkowość tego miasta. Nie bez znaczenia jest dla nich również wrażliwość osób, które przychodzą tam na koncerty. Artyści zauważyli bowiem, że publiczność szczególnie szanuje tam wykonawców i docenia ich pracę.

W ostatnich latach Piotr Lato związany był z międzynarodową szkołą językową, teraz natomiast udziela lekcji prywatnie. Jak podkreśla, praca lektora jest satysfakcjonująca, ale jego zawsze najbardziej ciągnęło w stronę muzyki. Planuje więc nagrywać kolejne autorskie albumy, a także współtworzyć płyty ze swoją partnerką Karoliną Charko. Nie ukrywa też, że chętnie nawiązałby współpracę z jakąś wytwórnią fonograficzną, gdzie zająłby się budową wizerunku artystów, współpracą z mediami, planowaniem tras koncertowych i sprzedażą płyt.

Wokalista przyznaje, że choć na początku nie wierzył w swoje szanse w programie „Mam talent”, to jednak decyzja o udziale w show była jedną z najlepszych w jego życiu. Rok po wygranej 16-latek zaprezentował swój debiutancki singiel zatytułowany „Mówili”. Bartek „Wasyl” Wasilewski nie ukrywa, że czuje ogromny dług wdzięczności wobec Agnieszki Chylińskiej, bo awans do półfinału zawdzięcza właśnie Złotemu Przyciskowi od niej. Jak zaznacza, chciałby kiedyś właśnie z tą charyzmatyczną wokalistką nagrać wspólny utwór.